touching on the raw意味着什么?陈同学说：“我们在艺术上都是不成熟的，这是我们三个人通过艺术从不同的维度进行的全新探索。”陈同学、羌同学、黄同学作为苏州海归子女学校首届DP视觉艺术课程的学生，在毕业前，用一场视觉艺术展展现自己的情绪、困惑、思考……
在海归为几位年轻艺术家举办的首届DP艺术展上，我们有幸能够见证他/她们的探索，并试着欣赏，试着了解……
展台终将被撤，但我们希望为几位年轻人记录下他/她们对艺术的尝试和探索，对社会的观察和反思。
一、陈同学
“开始DP艺术的学习之后，我才发现艺术和哲学、心理学都是密不可分的。在这些作品中，我从哲学角度探索艺术，从心理学角度探索艺术。
我望着自己的画，好像在读我自己的思想。”
系列一：Sea Wave
作品解读：这个系列采用了“水拓画”的手法，让颜料浮于水上，用简单的方式构成形状，表现色彩。相比绘画，它没有那么多细节，但我觉得这种手法更能表现情绪，更能体现潜意识。
就像顺着自己的“心流”去做一些事情，反而会呈现意外的美。
系列二：The dream of a scraper
作品解读：科技的发展带来的是社会秩序与道德的思考。设计师设计出来的产品究竟是出自设计师，还是做出它的工匠呢?当我看这些作品，我仿佛看到的了自己的思想，然后我再去阅读它，从中得出感悟。
系列三：爆炸式美学
作品解读：这个系列是炭笔画和流体画的组合。颜料层层堆叠，色彩交融，呈现璀璨的美。而背后露出一角的，是焦黑的房屋，是工业时代的废墟。
我想通过这个系列说明，任何事物都有两面性，都有代价。
系列四：现在，请注视我
作品解读：这是一个行为艺术作品，我穿着红色的连衣裙在校园一角舞蹈，希望以这种“浮夸”的方式唤起大家对抑郁症患者的更多关注。
《浮夸》这首歌就是当时的背景音乐，我觉得它就像是一个潜伏在人群中的抑郁症患者的独白，像是在向这个世界呼救。
二、羌同学
我的作品集的主题是宗教与死亡， 聚焦与探讨宗教在现代生活的功能性。主题来源于我的个人经历，我自幼生活在一个佛教的社会环境里，在初一的时候，我去了西班牙留学，那里的宗教是天主教，也在那里看到了许多宗教艺术品，也因此我常常思考宗教之间的共同以及差异， 而在艺术创作的过程中我也吸取了许多古早时期艺术的元素，比如在绘画中，我偏爱三联画的形式，我认为多个画面会制造出一个对话，使我作品概念的表达更加饱满，而在给作品排序的过程中也往往会有意想不到的变化。
我也同样为中国的僧像、罗汉像着迷，也尝试着自己做了一个有关的作品。对于死亡这个作品中的探索，也源于我的自身经历，随着我渐渐的长大，不可避免地也接触到了朋友以及亲人的离世，这对我产生了巨大的影响。我很怕死，有一顿时间一直想着自己也会有离去的一天，直到和朋友有了一段对话，我们谈到了他去世的母亲，而他只说了这都是命运的安排，过多的悲伤是无益的。他与他的家人都是佛教徒，因此我也意识到宗教也有安抚的作用。
我所用的媒材非常广泛，因为让我着迷的媒材还没有出现，所以尽可能的我会尝试不同的创作方式。
很多艺术课程可能会偏重技巧的学习和磨练，但是IB艺术与政治、经济、历史、哲学等都有着密切的关系。艺术，不仅仅是为了创作一个好看的东西。艺术家有着运用自己的影响力，对社会现象进行思考，进而改变社会的义务。
IB艺术给了我们充分的创作自由。Ms. Maya对待我们，不像对待学生，她把我们像艺术家一样对待。她给予我们充分的尊重和创作自由。
3、黄同学
“在艺术作品中，负面情绪之所以常见，也许是因为，它来得烈……这两个系列的作品是不同的主题，但是都采用了黑色背景，通过呈现人物面部状态反映相应的社会现象。”
DP视觉艺术指导老师Ms. Maya：
“DP艺术展览是为期两年的视觉艺术研究的高潮。学生们根据自己的兴趣、热情和艺术倾向创作自己的作品。这是我们次举办DP展览，也是为了庆祝这些年轻艺术家们付出的努力。我们为大家的成就和对学校艺术足迹的贡献感到无比自豪。”
苏州工业园区海归人才子女学校报名、参加入学测试及校园开放日，请拨打： ，或通过下方报名通道登记。
